Lixia

钢琴日记

Back to Journal Recent Comments

Category 技术

2009-04-25
4:40 PM

自由落体:抬起-下落-触键


标签: 自由落体 下落 2009-04-25 06:03
读张仲权的书又一次卡壳了。他对自由落体没有谈很多,给了两本参考书。借到其中一本:On Piano Playing,Motion,Sound and Expression, by Gyorgy Sandor (1981). 一样是本理论书籍,不过写的很详细,读起来也容易多了。第一天的时候,体会到了在自由落体中,各个关节尤其是手腕的灵活柔韧很重要,而不是僵硬的。不同人读大概有不同的理解,如果有人一起学习研究就好了,不过现在只有自己。有时候想花那么多时间和精力研究理论是否值得,钢琴就是要多练习,熟能生巧。却是放不下,因为这本书读的时候不仅需要耐心,而且需要分析和练习。先研究这本书,而后再读张仲权或许更好。
钢琴发出的声音取决于锤击中琴弦的速度,而这个速度由手指触击键盘的速度传递,仅重力产生的速度而言,与重量无关,取决与重力和下降的高度,和重量没有关系。自由落体可以是手指,可以是手,可以是前臂和手,而当使用上臂的时候能产生最大的速度,因为从前臂到手指就如同一个杠杆臂,长的杠杆臂可以产生更大的速度,因为这样可以抬起更高的高度。
自由落体这项技术其实并整个过程都仅仅靠重力,除了重力,能量的另一个来源是肌肉。自由落体的是要使用最少(零)肌肉力量,最长的杠杆臂,产生所要的音量。
练习自由落体需要抬起手臂,然后下落,第三步是触键,整个过程中,只有下落的过程是只有重力在做功。手臂的抬起则需要肌肉的收缩。落下之后也需要肌肉的收缩。
先看抬起。手放在正确的位置,手指放松放在琴键上,成自然握球状,手腕和手背以及前臂水平,抬起的动作是一个系列动作,不是从上臂到手指同时抬起,而是按照“上臂- 前臂-手”的顺序,要连贯相互衔接。注意肩膀不可以动,肩部如同杠杆的支点,在整个动作中保持不动;下落前肘部稍低于前臂,以保证手指下落始终垂直与地面(键盘)。这一点也很重要,可是要做到这一点,杠杆臂长度一定要有变化才可以,否则,手指的路线就是一个以肩部为中心的圆弧。下落前,手比前手臂高,即手腕转动将手背和抬起,手背和手成一个大约145度弧度,手指则是自然弯曲,这样从前臂到手指是S波浪型的弯曲。这样的弧度可以保证触键时手和手臂的缓冲与反弹。要体会每一个关节(指关节,手腕,肘,肩)都参与能量传递,不可以僵硬,也不可以松散,否则都会影响声音的品质。
再看下落。下落在三个步骤中最单纯,手指-手-手臂一体同时下落,完全交给重力,仿佛不是自己的身体,不要加力改变速度。在整个动作中,只有这一步是放松的。
最后是触键。触键的一瞬间,从手指到手臂固定,以保证能量传递到键盘,随机手指和手可以感受一个缓冲,可以看见缓冲使手腕微微抬起;紧接着是反弹,上臂开始抬起进入下一个动作,但手指仍然停留在键盘上,不可以让声音嘎然停止,而是随着手臂的抬起,逐步延伸到手和手指。
慢动作模仿每一步,体会其中的道理会有帮助。也许有人已经注意到,自由落体的方法不可能实现快速弹奏,因为你必须抬高一定高度,而重力加速度是一个常数,没有可能控制下落速度。自由落体只是基本技术的一种,他要配合其它技术,一旦掌握了,就可以自然地配合其他技术。
几个要点:

* 肩膀保持不动;
* 动作从上臂开始,而不是前臂;
* 坐的位置要合适,保证手指下落垂直(可以对着一面墙练习);
* 头和身体其他部位不动;
* 手指不可以在琴键上滑动,尤其是触键的瞬间;手指离开键盘时保持垂直;
* 手指在琴键上时不要施加外力,用最少的重量压住就可以了,抬起是完全有肩膀承受重量,不要靠施加外力而抬起手和手臂;
* 手和腕关节要灵活有弹性,不可以僵硬;
* 前臂抬起时不要外翻;
* 弹黑键和弹白键要产生同样的音有一点高度差;
* 不可施加外力改变下落速度;
* 注意上臂,前臂和手动作的幅度,保证手指垂直下落;
* 抬起是一系列连贯的动作,下落则是同时的一体动作。

2009-04-17
4:39 PM

自由落体


标签: 自由落体 2009-04-17 03:35
自由落体是练习精确弹奏和弦的第一步,也是练习手臂放松的好方法。

将手按对应手指放在CEG和弦的位置,手和手臂要自如放松。然后抬起5-20厘米,完全依靠手的重量自然落下,整个过程手型固定。

读这一篇的时候想到很早以前中学物理学到的伽利略的比萨斜塔的实验,证明物体下落的速度和物体质量无关。这里是一样的道理,利用自由落体触键,触键的速度取决于手下落的距离,无论是儿童,还是成人,弹下去的声音是一样的,因而可以精确地把握。

这个看似简单的道理,其实很难做到,我们总是下意识地施加力量给自己的手或手指,比较难的一点还有我们不好确定自己是否做到了完全自由落体。我用左手拿一个沙包,和右手一同抬起,从同一个高度落下到我的桌面上,发现常常是沙包先触到桌面。文章中写道‘想像手指要穿过琴键,而不是在哪里停止’,我想闭上眼睛来做或许容易一点。

总之,这个功课对我来说比较难,但愿练一段时间后会有些体验。

2009-04-15
4:38 PM

先聽和分析


2009-04-15 13:36
看了一篇經驗的帖子之后,又決定開始讀張仲權的基礎鋼琴練習法。開始不喜歡它是因為看到太多對它的贊美(在本書的前言序語里面!),不過它大概的確不凡。
開始一條新曲目,先聆聽和分析。我完全贊同。聽別人成熟的彈奏,或者甚至是其它樂器的演奏,可以很快幫助我理解這條曲子,她所表達的感情,搜索關于樂曲的介紹也可以幫助理解,然而聆聽更有效快速。彈奏的時候按著自己的理解,而不是刻意模仿。不過在聽第一遍之前,我通常會嘗試著視奏1-2遍,然后再聽,聽后再彈,再聽,反復幾次。
逐段分析曲目的結構,可以概觀全貌,明白哪里困難哪里容易,注意表情變化,在困難的地方多下工夫,直到完整彈下來。
powered by Fotki